15. April 2026

SORDA – DER KLANG DER WELT gewinnt den LUX Audience Award 2026

Projekte




Der Film SORDA – DER KLANG DER WELT der spanischen Regisseurin Eva Libertad wurde heute bei einer Zeremonie im Plenarsaal des Europäischen Parlaments in Brüssel zum Gewinner des LUX Audience Award 2026 erklärt. Gemeinsam von EU-Bürger:innen und Europaabgeordneten gewählt. 

Das Drama SORDA – DER KLANG DER WELT erzählt von Ángela, einer gehörlosen Frau, die ein Kind mit ihrem hörenden Partner Héctor erwartet. Die Ankunft des Babys bringt ihre Beziehung durcheinander und zwingt Ángela, sich den Herausforderungen zu stellen, ihre Tochter in einer Welt großzuziehen, die nicht für sie gemacht ist. 

„Der LUX Audience Award rückt Filme ins Rampenlicht, die uns die Augen für Erfahrungen öffnen, die über unsere eigenen hinausgehen. Der diesjährige Gewinner, SORDA – DER KLANG DER WELT, tut genau das – mit Mut, Herzlichkeit und seltener Authentizität. Regisseurin Eva Libertad gewährt uns einen unvergesslichen Einblick in das Leben einer gehörlosen Frau, die sich in einer Welt, die nicht für sie gemacht ist, als Mutter zurechtfinden muss. Getragen von einer beeindruckenden Darstellung der gehörlosen Schauspielerin Miriam Garlo fordert uns der Film dazu auf, anders zuzuhören und ein Europa zu schaffen, in dem niemand ungehört bleibt“, so die Vizepräsidentin des Europäischen Parlaments, Sabine Verheyen

„Ich hoffe, dass dieser Preis mehr Aufmerksamkeit auf die Gehörlosengemeinschaft und die Vielfalt der Menschen in Europa lenkt und Impulse für Inklusionsmaßnahmen setzt, die ihre Lebensbedingungen wirklich verbessern. Ich bin mir sicher, dass er dazu beitragen kann, den gesellschaftlichen Blick auf Vielfalt zu verändern: Weg vom Problem, hin zum menschlichen Reichtum“, so die Regisseurin des Films, Eva Libertad. 

Die vier anderen Nominierten waren: CHRISTY vom irischen Regisseur Brendan Canty, EIN EINFACHER UNFALL vom iranischen Regisseur Jafar Panahi, LOVE ME TENDER von der französischen Regisseurin Anna Cazenave Cambet und SENTIMENTAL VALUE vom norwegischen Regisseur Joachim Trier. Mehr über die Nominierten für den LUX Audience Award.  

Der Gewinnerfilm wurde ermittelt durch eine öffentliche Abstimmung und eine Abstimmung der Europaabgeordneten, die jeweils zu 50 % gewichtet wurden. 

LUX Audience Award 
Mit dem LUX Audience Award, einem einzigartigen paneuropäischen Publikumspreis, unterstützt das Parlament seit 2007 den Vertrieb europäischer Filme, indem es Untertitel in 24 EU-Sprachen für die Filme im Endausscheid bereitstellt. Der LUX Audience Award hat sich durch die Auswahl europäischer Koproduktionen, die sich mit aktuellen politischen und sozialen Themen auseinandersetzen und die Debatte über europäische Werte anregen, einen Namen gemacht. Das Europäische Parlament arbeitet mit der European Film Academy, der Europäischen Kommission und Europa Cinemas zusammen, um ein breiteres Publikum zu erreichen und die Verbindungen zwischen Menschen und Politik weiter zu stärken. 

Pressematerial: 
LUX Audience Award 2026 Media Kit 
European Parliament Multimedia Centre: Fotos, Videos und Audios zum 2026 LUX Audience Award 

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Über die European Film Academy:
Die European Film Academy hat es sich zur Aufgabe gemacht, ihre 5.400 Mitglieder miteinander zu vernetzen, sie und ihre Arbeit zu unterstützen, zu würdigen und zu fördern. Ihr Ziel ist es, Wissen zu vermitteln und Zuschauende aller Altersgruppen für das europäische Kino zu begeistern. Die Academy positioniert sich als zentrale Organisation und fördert wichtige Debatten innerhalb der Branche. Sie ist bestrebt, alle Freund:innen des europäischen Kinos zusammenzubringen. Jährlicher Höhepunkt ist die European Award Season und die Verleihung der European Film Awards. Wichtiges Anliegen der Academy ist die Pflege des europäischen Filmerbes und die Einbeziehung eines jungen Publikums durch den European Young Audience Award. www.europeanfilmacademy.org



14. April 2026

Finish für MASO #2, Start für MASO #3

Projekte




  • Jetzt bewerben: Das internationale Trainingsprogramm für Kurzfilme geht in die 3. Runde
  • Präsentation der acht Projekte von MASO #2 in Bozen



Beim Industry Day des Bolzano Film Festival Bozen (BFFB) fiel heute der Startschuss zur 3. Runde des internationalen Trainingsprogramms MASO. Wie bei den beiden Vorgänger-Editionen dreht sich auch bei MASO #3 alles um den Kurzfilm: Das Programm unterstützt junge Filmschaffende aus aller Welt bei der Realisierung ihrer Kurzfilmprojekte – von der Entwicklungsphase bis zur Produktion. Mitmachen können Zweier-Teams, bestehend aus Autor:in oder Regisseur:in sowie Produzent:in. Bewerbungen für MASO #3 sind ab sofort bis 30. Juni 2026 hier möglich. Die Auswahl der Projekte erfolgt bis 31. August 2026. Darüber hinaus wurden auch die acht  Kurzfilme von MASO #2 heute bei einem Pitch vorgestellt, darunter ein Projekt aus Deutschland. Das Programm MASO wurde 2024 von der IDM Film & Music Commission Südtirol, dem BFFB und den drei Kulturabteilungen der Autonomen Provinz Bozen initiiert. Unterstützt wird es auch dieses Jahr wieder von internationalen Partnern.

108 Kurzfilmprojekte aus 45 Ländern haben sich vor einem Jahr für die zweite Auflage von MASO beworben, darunter Einreichungen aus Europa, Nigeria, Indien, Brasilien, Hong Kong, Mexiko oder den USA. Die acht ausgewählten Projekte kommen aus Deutschland, Frankreich, Griechenland, Italien, Malaysien/Singapur, Norwegen und Österreich. Der Kurzfilm ALHAMRAA der beiden deutsch-syrischen Filmemacher Waref Abu Quba und Khaled Homsi erzählt vom 12-jährigen Yazan, der in Majdal Shams auf den besetzten Golanhöhen zwischen zwei Identitäten aufwächst. Als ein scheinbar kleiner Diebstahl ihn mit der emotionalen Vergangenheit seines Vaters konfrontiert, muss er Verantwortung, Verlust und Zugehörigkeit auf neue Weise verstehen. Die 16 Filmschaffenden hinter den Projekten von MASO #2 wurden von einem Expert:innen-Team betreut, das von Creative Advisor Enrico Vannucci angeführt wurde.

„MASO ist mittlerweile zu einer gefragten Anlaufstelle für Filmschaffende geworden, die sich mit dem Genre Kurzfilm befassen“, so Renate Ranzi, Head of IDM Film & Music Commission Südtirol. „Uns ist es sehr wichtig, Filmschaffende aus Südtirol mit internationalen Talenten und Branchenexpert:innen in Kontakt zu bringen. So entstehen ein kreativer Austausch sowie ein starkes Netzwerk, das sie bei ihrer Arbeit weiterbringt und unterstützt. Gleichzeitig positionieren wir Südtirol als dynamische Talentschmiede und machen unseren Filmstandort sowie unsere Förderinstrumente international sichtbar.“

„MASO ist ein wichtiger Teil unseres Industry-Angebots, das im Rahmen des BFFB lanciert wird und stark mit dem Netzwerk engagierter Südtiroler Institutionen verbunden ist, die gemeinsam den Filmstandort Südtirol prägen, wie IDM, die Filmschule ZeLIG, die Film Association Südtirol (FAS) und viele andere mehr“, sagt Vincenzo Bugno, künstlerischer Leiter des BFFB. „Dieses Engagement ist Ausdruck der Filmbegeisterung dieses Landes und seiner sehr lebendigen Filmbranche und ist die Grundlage einer Weiterentwicklung Südtirols zu einem Filmstandort mit einem eigenen starken Profil. MASO ist ein Beispiel dafür, dass Südtirol ein Bezugspunkt für alle ist und sein kann, die Film lieben und machen wollen.“

Die dritte Ausgabe des Trainingsprogramms steht unter der künstlerischen Leitung von Zsuzsanna Kiràly. Sie war Leiterin der Entwicklungsabteilung bei Komplizen Film Berlin, bevor sie seit 2017 mit ihrer eigenen Produktionsfirma Flaneur Films künstlerische Spiel- und Dokumentarfilme produziert. Kiràly ist inhaltlich verantwortlich für das Programm, das den ausgewählten Kandidaten die Teilnahme an verschiedenen Workshops und Mentoring-Sitzungen ermöglicht. Dort wird von international renommierten Fachleuten das nötige Know-how für die Weiterentwicklung des geplanten Kurzfilms vermittelt. Die Palette reicht von der Drehbuchentwicklung über die Produktion bis zu Finanzierung und Vertrieb.

Neben einem Workshop im November 2026 in Norwegen, der in Partnerschaft mit dem Film Camp Norway realisiert wird,und einem Workshop im April 2027 in Bozen, erhalten die Teilnehmenden Online-Mentoring-Sessions von Dezember 2026 bis März 2027. 

Das Programm MASO wird in Zusammenarbeit mit verschiedenen internationalen Partnern durchgeführt, die ein Stipendium für die Teilnahme garantieren, wenn ein Projekt aus der jeweiligen Region oder aus dem jeweiligen Land ausgewählt wird. Ein weiterer wichtiger Partner des Programms ist die Dokumentarfilmschule ZeLIG in Bozen.

Weitere Informationen zu Ablauf und Bewerbung.

Die Partner:innen von MASO #3:

Arctic Film Norway; Autonomous Province of Bolzano/Bozen – South Tyrol; Bolzano Film Festival Bozen (BFFB); Ciclic Centre-Val de Loire; EWA – european women’s audiovisual network; Federal Ministry Housing, Arts, Culture, Media and Sport Republic of Austria (BMWKMS); FilmCamp Norway; Fondo per l’Audiovisivo del Friuli Venezia Giulia; Hessen Film & Medien GmbH; IDM Film & Music Commission Südtirol; Italian Short Film Center; PFX Italy; Roma Creative Contest; WeShort; ZeLIG – School for Documentary

Weitere Informationen zur IDM Film & Music Commission Südtirol: 
www.film-music.idm-suedtirol.com



10. April 2026

MUBI freut sich auf den Plattformstart von MY FATHER’S SHADOW

Projekte




Regie & Ko-Autor AKINOLA DAVIES JR.
Buch von WALE DAVIES

Mit Ṣọpẹ́ Dìrísù, Godwin Egbo, Chibuike Marvellous Egbo 

Ausgezeichnet mit dem Preis Outstanding Debut by a British Writer, Director, or Producer bei den EE BAFTA Awards 2026 

Auszeichnung als Best Director bei den British Independent Film Awards 2025 

Ausgezeichnet mit dem Preis für Outstanding Lead Performance & dem Bingham Ray Breakthrough Director Award bei den Gotham Independent Film Awards 2025 

Camera d’Or Special Mention bei den Internationalen Filmfestspielen von Cannes 2025

AB HEUTE EXKLUSIV AUF MUBI

DEN TRAILER SEHEN SIE HIER

MUBI, weltweiter Filmverleih, Produktionsfirma und Streamingdienst, freut sich Akinola Davies Jr.s mehrfach ausgezeichneten Debütfilm MY FATHER’S SHADOW ab heute exklusiv in Deutschland auf der Streamingplattform zu präsentieren. Der Film läuft aktuell in ausgewählten Kinos.
 
MY FATHER’S SHADOW wurde bei den EE BAFTA Film Awards 2026 mit dem Preis Outstanding Debut by a British Writer, Director, or Producer ausgezeichnet. Der Film ist ein poetisches, einfühlsames Porträt einer Vater-Sohn-Beziehung vor dem Hintergrund der politischen Unruhen im Lagos 1993.
 
Der vielfach ausgezeichnete Film feierte seine Weltpremiere bei den Filmfestspielen von Cannes 2025, wo der Film die Camera d’Or Special Mention erhielt und wurde später als britischer Beitrag für den Oscar® in der Kategorie Bester internationaler Spielfilm ausgewählt.
 
Auch bei den British Independent Film Awards 2025 setzte der Film seinen beeindruckenden Erfolg fort: Akinola Davies Jr. wurde dort als Bester Regisseur ausgezeichnet. Insgesamt führte der Film die BIFA-Nominierungen mit zwölf Nennungen an, darunter Best British Independent Film, Best Screenplay (Wale Davies), sowie mehrere technische Kategorien wie Best Costume Design und Best Production Design.
 
Während der Wahlkrise von 1993 setzen sich Folarin (Ṣọpẹ́ Dìrísù, SLOW HORSES, GANGS OF LONDON) und seine jungen Söhne Akin (Godwin Egbo) und Remi (Chibuike Marvellous Egbo) im Laufe eines einzigen Tages in der nigerianischen Metropole Lagos mit ihrer Beziehung zueinander auseinander. Mit dem schwindenden Tageslicht in Lagos kommen immer mehr Details über Folarin ans Licht, die zeigen, wie brüchig das Verhältnis zu Akin und Remi tatsächlich ist.
 
Die Brüder und Filmemacher Akinola Davies Jr. und Wale Davies haben ihr außergewöhnliches Spielfilmdebüt mit der Energie, Komplexität und dem reichen sozialen Gefüge Nigerias der 1990er-Jahre durchdrungen – atmosphärisch eingefangen auf 16-mm-Film. Mit einer preisgekrönten Performance von Ṣọpẹ́ Dìrísù im Zentrum der Erzählung, enthüllt MY FATHER’S SHADOW die stillen Abgründe und unausgesprochenen Wahrheiten innerhalb von Familien.

Bei Interesse melden Sie sich gerne unter mubi@steinbrennermueller.de 

MY FATHER’S SHADOW VON AKINOLA DAVIES JR. – AB HEUTE EXKLUSIV AUF MUBI UND AKTUELL IN AUSGEWÄHLTEN KINOS.


Presse- und Bildmaterial findet sich HIER

Für weitere Informationen melden Sie sich direkt bei mubi@steinbrennermueller.de.
 
Über MUBI
MUBI ist ein globaler Streaming-Dienst, ein Filmverleih und eine Produktionsfirma und verschreibt sich der Förderung großartiger Filme. MUBI produziert, kuratiert, akquiriert und feiert visionäre Filme und bringt sie Menschen auf der ganzen Welt näher.
 
MUBI ist ein Ort, an dem man ambitionierte Filme von ikonischen Regisseur:innen bis hin zu aufstrebenden Autor:innen entdecken kann. Handverlesen von MUBI Kurator:innen. Mit MUBI GO erhalten Mitglieder in bestimmten Ländern jede Woche ein kostenloses Kino-Ticket, um die besten neuen Filme im Kino zu erleben. Und Notebook beleuchtet alle Facetten der Kino-Kultur – sowohl in Print als auch online.
 
Zu MUBIs bisherigen und kommenden Releases gehören unter anderem DIE MY LOVE von Lynne Ramsay, LA GRAZIA von Paolo Sorrentino, MY FATHER’S SHADOW von Akinola Davies Jr., EIN EINFACHER UNFALL von Jafar Panahi, THE SUBSTANCE von Coralie Fargeat, QUEER von Luca Guadagnino, THE END von Joshua Oppenheimer, DAS MÄDCHEN MIT DER NADEL von Magnus von Horn, GRAND THEFT HAMLET von Pinny Grylls & Sam Crane, PRISCILLA von Sofia Coppola, PASSAGES von Ira Sachs, DIE MISSETÄTER von Rodrigo Moreno, COLONOS von Felipe Gálvez und AFTERSUN von Charlotte Wells.
 
Zu MUBIs Produktionen gehören THE MASTERMIND von Kelly Reichardt, mit Josh O’Connor, VATERLAND von Paweł Pawlikowski, mit Sandra Hüller, LET LOVE IN von Felix Van Groeningen, SEX AND DEATH AT CAMP MIASMA von Jane Schoenbrun; zu MUBIs Koproduktionen gehören A LONG WINTER von Andrew Haigh und FATHER MOTHER SISTER BROTHER von Jim Jarmusch.
 
MUBI wurde 2007 von Efe Cakarel gegründet und ist die größte Community von Filmliebhaber:innen weltweit und in 190 Ländern verfügbar. MUBI hat seinen Hauptsitz in London, mit 15 Büros weltweit und über 400 Mitarbeiter:innen. Im Januar 2022 erwarb MUBI die renommierte Vertriebs- und Produktionsfirma The Match Factory und Match Factory Productions und im Februar 2024 eine Mehrheitsbeteiligung am führenden Filmverleih in den Benelux-Ländern, Cinéart.
 
Das Abo kostet €15.99 pro Monat bzw. €119.88 für 12 Monate. MUBI ist im Web und auf Roku-Geräten, Amazon Fire TV, Apple TV und Samsung Smart TV verfügbar, sowie auf Mobilgeräten einschließlich iPad, iPhone und Android. Das MUBI GO Abo kostet €19.99 pro Monat bzw. €179.88 für 12 Monate.


10. April 2026

achtung berlin Branchentage – Das Forum für die Berliner Filmbranche

Projekte




Traditionell präsentieren die achtung berlin Branchentage im Rahmen des achtung berlin filmfestivals Einblicke in aktuelle Themen und Diskurse rund um das Filmschaffen. Gemeinsam mit zahlreichen Kooperationspartner:innen aus der Branche wie AG DOK, VSK, BFFS, Cinematographinnen oder WIFT Germany geht es in Talks, Masterclasses oder Case Studys um Schauspiel, Kameraarbeit, Szenografie oder um Inklusion und Female Rage bei der Inhalte Entwicklung. In einer Pitching Session stellen Film- und Serienschaffende ihre neuesten Film- und Serienideen vor. Zum ersten Mal dabei ist KOTTIWOOD mit einem Live Podcast und für den besten Filmpitch wird ebenfalls erstmalig der SteinbrennerMüller Award verliehen.

Die Veranstaltungen der achtung berlin Branchentage:
Donnerstag, 16.4. I 18:30 – 19:00 UHR Babylon Oval I KLAPPE AUF! Die BFFS-Talkreihe (mit Franz Müller, Regisseur von DAS GLÜCK DER TÜCHTIGEN)

Freitag, 17.4. I 13:00 – 15:30 UHR Grüner Salon I achtung berlin Filmpitch
Freitag, 17.4. I 18:30 – 19:00 UHR Babylon Oval I KLAPPE AUF! Die BFFS-Talkreihe (mit Ben Voit, Regisseur von GROPIUSSTADT SUPERNOVA)

Samstag, 18.4. I 14:00–15:30 UHR Grüner Salon I Masterclass Cinematography
Samstag, 18.4. I 18:30–19:00 UHR Babylon/Oval KLAPPE AUF! Die BFFS-Talkreihe (mit Ali Tamin, Regisseur von NOAH)

Sonntag, 19.4. I 15:30 – 17:30 UHR Grüner Salon I Case Study: Das verborgene Äußere
Sonntag, 19.4. I 18:00 – 19:30 UHR Grüner Salon I Audience Design für Dokumentarfilme
Sonntag, 19.4. I 18:30 – 19:00 UHR Babylon Oval I KLAPPE AUF! Die BFFS-Talkreihe (mit Jacqueline Jansen, Regisseurin von SECHSWOCHENAMT)
Sonntag, 19.4. I 19:30 – 20:30 UHR Babylon Kino 2 I „All inclusive?“ – Repräsentation von Behinderung im Film

Montag, 20.4. I 16:30 – 18:00 UHR Grüner Salon I Paneldiskussion: Breaking the Stigma
Montag, 20.4. I 18:30 – 22:00 UHR Grüner Salon I BFFS-Special – Talk & Get Together (mit Regisseur Cornelius Schwalm und Team von BERND – OPERATION GERMANENKIND)

Dienstag, 21.4. I 15:30 – 9:00 UHR Grüner Salon I Female Rage: Energiequelle, Erzählform, Akt der Solidarität
Dienstag, 21.4. I 19:00 – 22:00 UHR Grüner Salon I KOTTIWOOD – Live Podcast (mit Christina Große, Berfin Sönmez, Mo Issa und einem Überraschungsgast)

Ergänzend zu den Branchentagen des achtung berlin filmfestivals geben zahlreiche weitere Einzelveranstaltungen Gelegenheit, sich mit der Branche zu vernetzen und Filmemacher:innen zu treffen.

Samstag, 18.4. | ab 22:30 Uhr | Roadrunner’s Paradies: achtung berlin Festivalparty
Sonntag, 19.4. | ab 11:30 Uhr | Lichtblick-Kino: English Days Film + Brunch presented by Nadja Vancauwenberghe, provided by chez Michel
Sonntag, 19.4. | 15:00 – 17:00 Uhr | Lichtblick-Kino: Panel zur Retrospektive: »Der Nachhall der Baseballschlägerjahre«
Mittwoch, 22.4. | ab 22:30 Uhr | 8mm Bar: After Awards Party

https://achtungberlin.de/programm-branchentage-events/

Über das achtung berlin filmfestival:
Mit dem Fokus auf das Filmschaffen in der deutschen Hauptstadtregion hat sich das achtung berlin filmfestival zu einer unverwechselbaren Marke in der nationalen Festivallandschaft entwickelt und ist bei Filmprofessionals und Kinopublikum gleichermaßen geschätzt als Ort der filmischen Entdeckungen und des Austauschs mit Berliner Talenten. Jedes Jahr im April präsentiert das achtung berlin filmfestival rund 80 aktuelle Spiel-, Dokumentar-, Mittellange- und Kurzfilme sowie Serien, die entweder ganz oder teilweise mit einer in Berlin oder Brandenburg ansässigen Filmproduktion, einer/m Koproduzent:in oder Regisseur:in entstanden sind oder vor Ort in der Region Berlin-Brandenburg gedreht wurden: Etablierte Produktionen und Kinofilme haben hier ebenso ihren Platz wie Debütfilme, Abschlussarbeiten und kleine Fernsehspiele. Alle Spiel- und Dokumentarfilme der Wettbewerbe des achtung berlin filmfestival werden als Welt-, Deutschland- oder Berlin-Premieren noch vor ihrem offiziellen Kinostart präsentiert. Abgerundet wird das Filmfestival durch ein umfangreiches Rahmenprogramm mit Workshops, Pitches, Panels und Filmgesprächen.

Das achtung berlin filmfestival wird veranstaltet von achtung berlin e.V., gefördert von der Medienboard Berlin-Brandenburg. Die diesjährige Retrospektive wird gefördert vom Bezirksamt Pankow von Berlin.

Weitere Infos unter https://achtungberlin.de



9. April 2026

Paweł Pawlikowskis VATERLAND feiert Weltpremiere im Wettbewerb in Cannes

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VATERLAND, der neue Film des Oscar®-prämierten Regisseurs Paweł Pawlikowski (IDA, COLD WAR – DER BREITENGRAD DER LIEBE) wurde für den Wettbewerb um die Goldene Palme bei den Internationalen Filmfestspielen von Cannes ausgewählt. MUBI hält alle Rechte für Nordamerika, Lateinamerika, Großbritannien, Irland, Deutschland, Österreich, die Benelux-Länder, Italien, Spanien, die Türkei, Australien, Neuseeland und Indien und freut sich, hier ein erstes Still zu präsentieren.
 
Der von Pawlikowski und Henk Handloegten geschriebene Film ist mit der Oscar®-nominierten Sandra Hüller (THE ZONE OF INTEREST, ANATOMIE EINES FALLS), Hanns Zischler (MÜNCHEN, DEUTSCHLAND NEU(N) NULL, IM LAUF DER ZEIT), August Diehl (DAS VERSCHWINDEN DES JOSEF MENGELE, EIN VERBORGENES LEBEN), Devid Striesow (IM WESTEN NICHTS NEUES) und Anna Madeley (PATRICK MELROSE, ALL CREATURES GREAT AND SMALL) hochkarätig besetzt.
 
VATERLAND ist eine Produktion von MUBI, OUR Films (Mediawan, Italien), Extreme Emotions (Polen), Nine Hours (Deutschland), Chapter 2 (Mediawan, Frankreich); in Zusammenarbeit mit Circle One (Italien) und Apocalypso Pictures sowie unter Beteiligung von Arte und Pathé. Produziert wurde VATERLAND von Mario Gianani und Lorenzo Mieli (OUR Films), Ewa Puszczyńska (Extreme Emotions), Jeanne Tremsal und Edward Berger (Nine Hours), Dimitri Rassam (Chapter 2) sowie Lorenzo Gangarossa (Circle One).
 
The Match Factory ist für den internationalen Vertrieb zuständig.
 
Pawlikowski arbeitete erneut mit seinem bewährten Kreativteam zusammen, darunter der Oscar®-nominierte Kameramann Łukasz Żal, Kostümbildnerin Aleksandra Staszko und die Szenenbildner:innen Katarzyna Sobańska und Marcel Sławiński.
 
Pawlikowskis IDA gewann 70 internationale Preise, darunter fünf Europäische Filmpreise und 2015 den Oscar® für den besten fremdsprachigen Film. COLD WAR – DER BREITENGRAD DER LIEBE feierte seine Weltpremiere bei den Internationalen Filmfestspielen von Cannes 2018 und erhielt insgesamt 52 Auszeichnungen sowie 126 Nominierungen, darunter Oscar®-Nominierungen in den Kategorien Bester fremdsprachiger Film, Beste Regie und Beste Kamera.
 
Synopsis
VATERLAND handelt von der Beziehung zwischen Literaturnobelpreisträger Thomas Mann (Hanns Zischler) und dessen Tochter, der Schauspielerin, Autorin und Rallyefahrerin Erika Mann (Sandra Hüller). Auf dem Höhepunkt des Kalten Krieges begeben sich Vater und Tochter in einem schwarzen Buick auf eine emotional fordernde Reise durch ein Deutschland in Trümmern – von Frankfurt, wo die Amerikaner das Sagen haben, bis ins sowjetisch kontrollierte Weimar. Zum ersten Mal seit dem Krieg kehrt Mann in sein Heimatland zurück, aus dem er einst geflohen war, um in den USA Zuflucht zu suchen.
Mit VATERLAND macht Pawlikowski dort weiter, wo er mit seinen preisgekrönten Dramen IDA und COLD WAR – DER BREITENGRAD DER LIEBE aufgehört hat, und liefert eine Studie über Identität, Schuld, Familie und Liebe inmitten der Unruhen und Wirren des Nachkriegseuropas.
 
Das erste Still finden Sie HIER
 
Für weitere Informationen kontaktieren Sie bitte: mubi@steinbrennermueller.de
Über MUBI
MUBI ist ein globaler Streaming-Dienst, ein Filmverleih und eine Produktionsfirma und verschreibt sich der Förderung großartiger Filme. MUBI produziert, kuratiert, akquiriert und feiert visionäre Filme und bringt sie Menschen auf der ganzen Welt näher.
 
MUBI ist ein Ort, an dem man ambitionierte Filme von ikonischen Regisseur:innen bis hin zu aufstrebenden Autor:innen entdecken kann. Handverlesen von MUBI Kurator:innen. Mit MUBI GO erhalten Mitglieder in bestimmten Ländern jede Woche ein kostenloses Kino-Ticket, um die besten neuen Filme im Kino zu erleben. Und Notebook beleuchtet alle Facetten der Kino-Kultur – sowohl in Print als auch online.
 
Zu MUBIs bisherigen und kommenden Releases gehören unter anderem DIE MY LOVE von Lynne Ramsay, LA GRAZIA von Paolo Sorrentino, MY FATHER’S SHADOW von Akinola Davies Jr., EIN EINFACHER UNFALL von Jafar Panahi, THE SUBSTANCE von Coralie Fargeat, QUEER von Luca Guadagnino, THE END von Joshua Oppenheimer, DAS MÄDCHEN MIT DER NADEL von Magnus von Horn, GRAND THEFT HAMLET von Pinny Grylls & Sam Crane, PRISCILLA von Sofia Coppola, PASSAGES von Ira Sachs, DIE MISSETÄTER von Rodrigo Moreno, COLONOS von Felipe Gálvez und AFTERSUN von Charlotte Wells.
 
Zu MUBIs Produktionen gehören THE MASTERMIND von Kelly Reichardt, mit Josh O’Connor, VATERLAND von Paweł Pawlikowski, mit Sandra Hüller, LET LOVE IN von Felix Van Groeningen, SEX AND DEATH AT CAMP MIASMA von Jane Schoenbrun; zu MUBIs Koproduktionen gehören A LONG WINTER von Andrew Haigh und FATHER MOTHER SISTER BROTHER von Jim Jarmusch.
 
MUBI wurde 2007 von Efe Cakarel gegründet und ist die größte Community von Filmliebhaber:innen weltweit und in 190 Ländern verfügbar. MUBI hat seinen Hauptsitz in London, mit 15 Büros weltweit und über 400 Mitarbeiter:innen. Im Januar 2022 erwarb MUBI die renommierte Vertriebs- und Produktionsfirma The Match Factory und Match Factory Productions und im Februar 2024 eine Mehrheitsbeteiligung am führenden Filmverleih in den Benelux-Ländern, Cinéart.
 
Das Abo kostet €15.99 pro Monat bzw. €119.88 für 12 Monate. MUBI ist im Web und auf Roku-Geräten, Amazon Fire TV, Apple TV und Samsung Smart TV verfügbar, sowie auf Mobilgeräten einschließlich iPad, iPhone und Android. Das MUBI GO Abo kostet €19.99 pro Monat bzw. €179.88 für 12 Monate.
Über OUR FILMS
OUR Films ist eine in Rom ansässige Produktions- und Finanzierungsgesellschaft für Kino-, Serien- und Dokumentarprojekte. Die Gründer Lorenzo Mieli und Mario Gianani legen großen Wert darauf, Regisseur:innen die künstlerische Freiheit und Unabhängigkeit zu geben, die für authentisches Filmschaffen nötig sind. Zu ihren internationalen Erfolgen zählen unter anderem THE HAND OF GOD und PARTHENOPE von Paolo Sorrentino, PRISCILLA von Sofia Coppola, QUEER und BONES AND ALL von Luca Guadagnino, MARIA von Pablo Larraín, ACHT BERGE von Felix van Groeningen und Charlotte Vandermeersch, MORGEN IST AUCH NOCH EIN TAG von Paola Cortellesi sowie LIMONOV: THE BALLAD OF EDDIE von Kirill Serebrennikov. Im Serienbereich produzierten Gianani und Mieli unter anderem M von Joe Wright über das Leben Mussolinis sowie internationale Erfolge wie THE YOUNG POPE und THE NEW POPE von Paolo Sorrentino für HBO, WE ARE WHO WE ARE von Luca Guadagnino und MEINE GENIALE FREUNDIN nach den Romanen von Elena Ferrante und unter der Regie von Saverio Costanzo. OUR Films gehört zur französischen Mediawan-Gruppe.


2. April 2026

MUBI verkündet den Kinostart von TEENAGE SEX AND DEATH AT CAMP MIASMA

Projekte




  

Von Jane Schoenbrun

Mit Hannah Einbinder und Gillian Anderson


AB 20. AUGUST 2026 IM KINO

 DEN TEASER TRAILER SEHEN SIE HIER


MUBI, weltweiter Filmverleih, Produktionsfirma und Streamingdienst, bringt Jane Schoenbruns (I SAW THE TV GLOW, WE’RE ALL GOING TO THE WORLD’S FAIR) mit Spannung erwarteten neuen Film TEENAGE SEX AND DEATH AT CAMP MIASMA ab dem 20. August 2026 ins Kino.
 
In den Hauptrollen spielen die Emmy-prämierte Schauspielerin Hannah Einbinder (HACKS) sowie Gillian Anderson (THE X-FILES, SEX EDUCATION, SCOOP). Weitere Rollen übernehmen Amanda Fix, Arthur Conti, Eva Victor, Zach CherrySarah ShermanPatrick FischlerDylan BakerJasmin Savoy BrownKevin McDonaldQuintessa Swindell und Jack Haven.
 
TEENAGE SEX AND DEATH AT CAMP MIASMA wurde von Schoenbrun geschrieben und inszeniert und von Plan B produziert. MUBI finanzierte die Produktion. Daniel Bekerman (Executive Producer) von Scythia Films stellte die lokalen Produktionsservices.
 
TEENAGE SEX AND DEATH AT CAMP MIASMA ist Jane Schoenbruns dritter Spielfilm und setzt ein Werk fort, das von Themen wie Transidentität und Queer-Horror geprägt ist. Ihr vorheriger Film, I SAW THE TV GLOW, feierte 2024 beim Sundance Film Festival Premiere und lief anschließend unter anderem auf der Berlinale, in San Sebastián und bei SXSW. Der Film erhielt mehrere Nominierungen bei den Independent Spirit Awards 2025, darunter in den Kategorien Beste RegieBeste Hauptrolle und Bester Film.
 
Nach Jahren liebloser Fortsetzungen und schwindender Fanbasis wird das Slasher-Franchise Camp Miasma einer ambitionierten jungen Regisseurin zur Wiederbelebung überlassen. Als sie den einstigen Star der Originalfilme besucht, eine mittlerweile zurückgezogen lebende Schauspielerin, die von Geheimnissen umgeben ist, geraten die beiden Frauen in eine blutgetränkte Welt voller Begehren, Angst und Wahnvorstellungen.TEENAGE SEX AND DEATH AT CAMP MIASMA VON JANE SCHOENBRUN – AB 20. AUGUST IM KINO
 
Über Jane Schoenbrun 
 
Jane Schoenbrun (they/them) ist Filmemacher:in, Autor:in und Kurator:in. Zu deren Regiearbeiten zählen I SAW THE TV GLOW, WE’RE ALL GOING TO THE WORLD’S FAIR und der experimentelle Dokumentarfilm A SELF-INDUCED HALLUCINATION.
 
I SAW THE TV GLOW wurde für sechs Independent Spirit Awards nominiert, darunter Bester FilmBestes Drehbuch und Beste Regie, sowie für drei Gotham Awards.
 
Schoenbruns Debütroman Public Access Afterworld erscheint 2026 bei Hogarth.
 
Zudem wird Schoenbrun gemeinsam mit Plan B und New Regency das Drehbuch für die Serienadaption der gefeierten Graphic Novel Black Hole für Netflix schreiben, Regie führen und als Executive Producer fungieren.
 
Bild- und Pressematerial gibt es HIER

Für weitere Informationen kontaktieren Sie bitte: mubi@steinbrennermueller.de
Über MUBI
MUBI ist ein globaler Streaming-Dienst, ein Filmverleih und eine Produktionsfirma und verschreibt sich der Förderung großartiger Filme. MUBI produziert, kuratiert, akquiriert und feiert visionäre Filme und bringt sie Menschen auf der ganzen Welt näher.
 
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Zu MUBIs bisherigen und kommenden Releases gehören unter anderem DIE MY LOVE von Lynne Ramsay, LA GRAZIA von Paolo Sorrentino, MY FATHER’S SHADOW von Akinola Davies Jr., EIN EINFACHER UNFALL von Jafar Panahi, THE SUBSTANCE von Coralie Fargeat, QUEER von Luca Guadagnino, THE END von Joshua Oppenheimer, DAS MÄDCHEN MIT DER NADEL von Magnus von Horn, GRAND THEFT HAMLET von Pinny Grylls & Sam Crane, PRISCILLA von Sofia Coppola, PASSAGES von Ira Sachs, DIE MISSETÄTER von Rodrigo Moreno, COLONOS von Felipe Gálvez und AFTERSUN von Charlotte Wells.
 
Zu MUBIs Produktionen gehören THE MASTERMIND von Kelly Reichardt, mit Josh O’Connor, VATERLAND von Paweł Pawlikowski, mit Sandra Hüller, LET LOVE IN von Felix Van Groeningen, SEX AND DEATH AT CAMP MIASMA von Jane Schoenbrun; zu MUBIs Koproduktionen gehören A LONG WINTER von Andrew Haigh und FATHER MOTHER SISTER BROTHER von Jim Jarmusch.
 
MUBI wurde 2007 von Efe Cakarel gegründet und ist die größte Community von Filmliebhaber:innen weltweit und in 190 Ländern verfügbar. MUBI hat seinen Hauptsitz in London, mit 15 Büros weltweit und über 400 Mitarbeiter:innen. Im Januar 2022 erwarb MUBI die renommierte Vertriebs- und Produktionsfirma The Match Factory und Match Factory Productions und im Februar 2024 eine Mehrheitsbeteiligung am führenden Filmverleih in den Benelux-Ländern, Cinéart.
 
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About Plan B
Headed by Brad Pitt, Dede Gardner, and Jeremy Kleiner, Plan B Entertainment is a long-standing film and television production company. Their body of work includes Academy Award- and Golden Globe-nominated and winning films such as: Sarah Polley’s Women Talking, Andrew Dominik’s Blonde, Lee Isaac Chung’s Minari, Barry Jenkins’ If Beale Street Could Talk and Moonlight, Adam McKay’s The Big Short and Vice, Ava DuVernay’s Selma, Steve McQueen’s 12 Years A Slave, and Terrence Malick’s Palme d’Or-winning The Tree of Life. Recent features include Maria Schrader’s She Said, Cory Finley’s Landscape with Invisible Hand, Reinaldo Marcus Green’s Bob Marley: One Love, Tim Burton’s Beetlejuice 2, Jon Watts’ Wolfs, and Ramell Ross’ The Nickel Boys, and Bong Joon Ho’s Mickey17. Forthcoming releases include Joseph Kosinski’s F1. Recent television releases include Netflix’s “Adolescence,” Amazon Original series “Outer Range” and Amazon series “High School” and “Paper Girls.” Past television series include the HBO/Sky limited series “The Third Day,” created by Dennis Kelly, and the Amazon limited series “The Underground Railroad,” created by Barry Jenkins.


2. April 2026

MUBI verkündet den Kinostart von ANDOR HIRSCH

Projekte




VON LÁSZLÓ NEMES
 
MIT BOJTORJÁN BARÁBAS, ANDREA WASKOVICS, GRÉGORY GADEBOIS

MUBI, weltweiter Filmverleih, Streamingdienst und Produktionsfirma, bringt den mit Spannung erwarteten dritten Spielfilm des Oscar-prämierten Regisseurs László Nemes (SUNSET, SON OF SAUL) ANDOR HIRSCH ab dem 14. Mai 2026 bundesweit in die Kinos. 

ANDOR HIRSCH ist ein zutiefst persönliches Werk, das auf der Kindheit von Nemes‘ Vater im Budapest der 1950er-Jahre basiert. Nemes schrieb das Drehbuch gemeinsam mit Clara Royer

Budapest, 1957. Nach dem gescheiterten Aufstand gegen das kommunistische Regime wächst der jüdische Junge Andor bei seiner Mutter mit idealisierten Geschichten über seinen verstorbenen Vater auf. Als plötzlich ein brutaler Mann auftaucht und behauptet, sein wahrer Vater zu sein, wird seine Welt auf den Kopf gestellt.

Die Chronik eines Kindes, das sich der Wahrheit über seine Herkunft stellt: Andor Hirsch zeichnet die Geschichte einer Familie nach, die von einigen der dunkelsten Kapitel des 20. Jahrhunderts überschattet ist. Vom verheerenden Trauma des Holocaust bis hin zur autoritären Herrschaft des Kommunismus entfaltet Nemes’ neuester Film eine tief bewegende Konfrontation mit Identität, Erinnerung und dem fragilen Prozess, zu sich selbst zu finden.
 
ANDOR HIRSCH wird beim diesjährigen Jüdischen Filmfestival Berlin Brandenburg im Wettbewerb gezeigt.

ANDOR HIRSCH VON LÁSZLÓ NEMES – AB 14. MAI BUNDESWEIT IN DEN KINOS
 
Presse- und Bildmaterial finden Sie HIER


Über MUBI
MUBI ist ein globaler Streaming-Dienst, ein Filmverleih und eine Produktionsfirma und verschreibt sich der Förderung großartiger Filme. MUBI produziert, kuratiert, akquiriert und feiert visionäre Filme und bringt sie Menschen auf der ganzen Welt näher.

MUBI ist ein Ort, an dem man ambitionierte Filme von ikonischen Regisseur:innen bis hin zu aufstrebenden Autor:innen entdecken kann. Handverlesen von MUBI Kurator:innen. Mit MUBI GO erhalten Mitglieder in bestimmten Ländern jede Woche ein kostenloses Kino-Ticket, um die besten neuen Filme im Kino zu erleben. Und Notebook beleuchtet alle Facetten der Kino-Kultur – sowohl in Print als auch online.

Zu MUBIs bisherigen und kommenden Releases gehören unter anderem DIE MY LOVE von Lynne Ramsay, LA GRAZIA von Paolo Sorrentino, MY FATHER’S SHADOW von Akinola Davies Jr., EIN EINFACHER UNFALL von Jafar Panahi, THE SUBSTANCE von Coralie Fargeat, QUEER von Luca Guadagnino, THE END von Joshua Oppenheimer, DAS MÄDCHEN MIT DER NADEL von Magnus von Horn, GRAND THEFT HAMLET von Pinny Grylls & Sam Crane, PRISCILLA von Sofia Coppola, PASSAGES von Ira Sachs, DIE MISSETÄTER von Rodrigo Moreno, COLONOS von Felipe Gálvez und AFTERSUN von Charlotte Wells.

Zu MUBIs Produktionen gehören THE MASTERMIND von Kelly Reichardt, mit Josh O’Connor, 1949 von Paweł Pawlikowski, mit Sandra Hüller, LET LOVE IN von Felix Van Groeningen, SEX AND DEATH AT CAMP MIASMA von Jane Schoenbrun; zu MUBIs Koproduktionen gehören A LONG WINTER von Andrew Haigh und FATHER MOTHER SISTER BROTHER von Jim Jarmusch.

MUBI wurde 2007 von Efe Cakarel gegründet und ist die größte Community von Filmliebhaber:innen weltweit und in 190 Ländern verfügbar. MUBI hat seinen Hauptsitz in London, mit 15 Büros weltweit und über 400 Mitarbeiter:innen. Im Januar 2022 erwarb MUBI die renommierte Vertriebs- und Produktionsfirma The Match Factory und Match Factory Productions und im Februar 2024 eine Mehrheitsbeteiligung am führenden Filmverleih in den Benelux-Ländern, Cinéart.

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